東西問(wèn)｜陳世英：“東方氣韻”何以“閃耀”于珠寶世界？-今日播報

作為當代中國最重要的珠寶藝術(shù)家之一，陳世英的珠寶創(chuàng )作寄情于山水，將中國傳統文化、哲學(xué)和智慧融入作品之中，在國際珠寶設計界獨樹(shù)一幟。

7月3日至10月7日，“千年萬(wàn)念：陳世英半世紀珠寶藝術(shù)”展覽在上海博物館東館舉辦，展出《悟禪知翠》《王者歸來(lái)》等200余件藝術(shù)杰作，是全球范圍內規模最大的陳世英個(gè)人藝術(shù)展。

中國當代珠寶藝術(shù)家陳世英的代表作《悟禪知翠》?！≈行律缬浾?張亨偉 攝

“東方氣韻”何以“閃耀”于世界珠寶藝術(shù)之林？東西方珠寶界如何通過(guò)“中西合璧”共謀未來(lái)？近日，陳世英在上海接受中新社“東西問(wèn)”專(zhuān)訪(fǎng)。

現將訪(fǎng)談實(shí)錄摘要如下：

中新社記者：濃郁的東方氣韻、對傳統工藝的突破，在您的作品中屢見(jiàn)不鮮。您的代表作《悟禪知翠》也有此特點(diǎn)，在世界上聞名遐邇，如何解讀這件作品的“出圈”？

陳世英：“玉蟬”是我做雕刻學(xué)徒時(shí)遇到的第一個(gè)難題，經(jīng)過(guò)40年的“修行”，終于完成了《悟禪知翠》。

在中國傳統文化中，“蟬”和“玉”是共生的文化元素。“蟬”象征高潔與重生，又與“禪”同音，有參禪悟道之意；“玉”象征高尚的品德，有溫潤內斂的君子內涵?！段蚨U知翠》中，蟬抱著(zhù)一顆“帝王”翡翠，象征對“君子之風(fēng)”抱之愛(ài)之，表示一種境界的追求。

這件作品的蟬身是綠色的，象征著(zhù)平和的狀態(tài)；用鴿血紅寶石“點(diǎn)睛”，代表了世間所見(jiàn)一切皆是滾滾紅塵。如此搭配，寓意“塵俗之事需經(jīng)智慧沉淀”。

蟬身的翡翠圓珠皆用“內格榫卯嵌接法”鑲嵌，切割形成榫與榫眼一樣的鑿枘，令圓珠無(wú)需爪腳也能緊扣蟬身。此方法是從中國明式家具工藝及疊羅漢雜技中得到的啟發(fā)。

為了追求“薄如蟬翼”的視覺(jué)效果，我還鉆研起翡翠切割潤光專(zhuān)利技術(shù)。正常情況下，翡翠被切割成蟬翼一般薄時(shí)，顏色勢必會(huì )淡化，因此要找出光進(jìn)入翡翠的“關(guān)鍵角度”，通過(guò)光的加速游走，使翡翠的顏色相互輝映，“疊加”出更濃厚的綠意。

2012年，當《悟禪知翠》首次出現在法國巴黎大皇宮時(shí)，一位觀(guān)展的觀(guān)眾問(wèn)我：“這里的展商都有悠久的歷史或強有力的背景，你有什么？”我立刻回答：“我有五千年！”因為我的作品表達的是中國五千年文化底蘊。

生于斯、長(cháng)于斯，我的心與神是中國文化孕育出來(lái)的。我用現代工藝造就起作品的“骨架”，用源遠流長(cháng)的中華文化賦予它們靈魂。

中國當代珠寶藝術(shù)家陳世英的代表作《王者歸來(lái)》?！≈行律缬浾?張亨偉 攝

中新社記者：本次展覽的“C位”作品《王者歸來(lái)》已入藏上海博物館，體現了您對“中西合璧”理念的踐行。“中西合璧”緣何成為您的重要設計理念？

陳世英：《王者歸來(lái)》確實(shí)是“中西合璧”的。羊脂白玉上的鳳凰圖騰，是用中國戰國時(shí)期的玉雕工藝雕刻而成的；與羊脂白玉相鄰的是西方繪畫(huà)中的“繁星點(diǎn)點(diǎn)”——鉆石以一種充滿(mǎn)流動(dòng)感的軌跡排布，仿若梵高畫(huà)作中“旋轉”的星星。

白玉溫潤、謙和，令人思古；鉆石璀璨、絢麗，充滿(mǎn)力量。一靜一動(dòng)構成對比，恰似中國古代哲學(xué)中的“陰陽(yáng)調和”觀(guān)念。

珠寶設計師總在探索萬(wàn)物的不同。珠寶的“陰陽(yáng)”，可以是冷與熱、藍與紅、靜與動(dòng)、非透明與透明，也可以是玉的溫潤與鉆石的璀璨。珠寶的“陰陽(yáng)調和”，是在不同的狀態(tài)之間尋找到平衡點(diǎn)與力量感。穿梭于平靜與活力、內斂與奔放的精神狀態(tài)之間，已經(jīng)成為我的創(chuàng )作常態(tài)。

得益于成長(cháng)環(huán)境，在我的作品中，經(jīng)常會(huì )出現“東方意蘊”與“西方光芒”的交織。20世紀70年代，我先是扎實(shí)打好了中國傳統雕刻技藝的底子；后來(lái)游學(xué)歐洲，受到西方當代藝術(shù)不同流派的影響；直到今天，對萬(wàn)物的好奇心仍“催促”著(zhù)我不停從跨界中獲取養分，將創(chuàng )作推向極致。

以上種種，成就了我當下自由無(wú)羈、無(wú)問(wèn)東西的珠寶藝術(shù)風(fēng)格。

中新社記者：東西方對珠寶的理解和詮釋有何不同？東西方珠寶界如何通過(guò)“中西合璧”共謀未來(lái)？

陳世英：西方珠寶設計，講究設計圖紙和創(chuàng )作意念；而中國的珠寶工匠很多是雕刻學(xué)徒“出身”，會(huì )不停地跟物料進(jìn)行溝通。

剛開(kāi)始當學(xué)徒時(shí)，我經(jīng)常雕刻孔雀石、翡翠等?？兹甘遣煌该鞯?，有很多紋路，雕刻時(shí)要避開(kāi)一些紋路，才能達到完美的狀態(tài)；而翡翠是半透明的，雕刻得太薄或太厚，都無(wú)法達到溫潤的狀態(tài)，所以要和光“對話(huà)”。

東方玉石工藝與西方寶石工藝有很大的區別，想要將兩者完美融合，珠寶設計師必須對二者都有豐富的知識儲備。東西方珠寶設計也呈現出不同的流行風(fēng)格，比如兩者對“龍”的演繹就大相徑庭。

今天，東西方珠寶界對彼此的文化都很感興趣。在西方，許多珠寶設計師表現出對中國文化的向往，研究東方的雕刻工藝和創(chuàng )作理念；一些知名珠寶、手表品牌已經(jīng)在嘗試模仿中國吉祥圖騰和十二生肖文化。在東方，也有許多珠寶設計師以希臘神話(huà)等西方題材為靈感進(jìn)行創(chuàng )作。

對于卓越的珠寶工匠而言，應當掌握如寶石學(xué)、結構學(xué)、人類(lèi)學(xué)、社會(huì )學(xué)、哲學(xué)、心理學(xué)等多學(xué)科知識，才能將珠寶的精華呈現出來(lái)。對于東西方珠寶界來(lái)說(shuō)，眼下不僅要“中西合璧”，還要盡可能地去學(xué)習不同領(lǐng)域的知識、工具和技術(shù)，以解決在珠寶創(chuàng )作過(guò)程中遇到的挑戰。如此才能設計出更具內涵深度的作品，走出珠寶設計行業(yè)的未來(lái)。

中新社記者：您對中國珠寶市場(chǎng)的發(fā)展有何感觸？

陳世英：20世紀七八十年代，中國香港的珠寶制造業(yè)正處于蓬勃期，是當時(shí)香港的經(jīng)濟支柱之一。而在中國內地，14年前我第一次到北京首都博物館舉辦展覽時(shí)，觀(guān)眾對珠寶還不太理解，覺(jué)得這不是他們所熟悉的黃金首飾或玉雕作品。

但是14年后的今天，當我在上海舉辦個(gè)人藝術(shù)展時(shí)，明顯感受到觀(guān)眾對珠寶的認知增長(cháng)幅度特別大。他們變得很“懂經(jīng)”，甚至對作品的材料一清二楚。

我認為這與近年來(lái)國際珠寶品牌對中國市場(chǎng)投入大量資源有關(guān)。國內的珠寶推廣活動(dòng)、博物館相關(guān)展覽越來(lái)越多，使得公眾對珠寶背后的文化內涵產(chǎn)生了興趣，對珠寶的鑒賞能力隨之快速提升。

寶石是大自然贈予人類(lèi)的禮物。每一顆寶石都是一個(gè)生命體，需要經(jīng)歷耐心細致的“對話(huà)”，才會(huì )被徹底“喚醒”，成為可穿戴的藝術(shù)品。對于創(chuàng )作者而言，珠寶是文化內涵的表達途徑；對于收藏者而言，珠寶是生活的升華和生命的傳承。(完)

受訪(fǎng)者簡(jiǎn)介：

中國當代珠寶藝術(shù)家陳世英。中新社記者 張亨偉 攝

陳世英(Wallace Chan)，21世紀最重要的中國當代珠寶藝術(shù)家之一，史上首位獲邀參展巴黎古董雙年展、TEFAF歐洲藝術(shù)博覽會(huì )的中國珠寶藝術(shù)家，作品被上海博物館、波士頓美術(shù)館、大英博物館等永久收藏。

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