至情至真 昆劇青春版《牡丹亭》天津連演三天

(資料圖)

4月21日至23日，昆劇青春版《牡丹亭》在中華劇院連演三場(chǎng)?！≈腥A劇院供圖

(王在御)4月21日至23日，作為首屆中華戲曲精品邀請展的重磅演出，江蘇省蘇州昆劇院將攜其經(jīng)典代表作——昆劇青春版《牡丹亭》在天津中華劇院連演三場(chǎng)。

據了解，昆劇青春版《牡丹亭》由著(zhù)名華語(yǔ)作家白先勇先生擔任總制作人和藝術(shù)總監，著(zhù)名昆曲表演藝術(shù)家汪世瑜、張繼青擔任藝術(shù)指導。自2004年首演至今在海內外演出超400多場(chǎng)。本次天津站演出由中國戲劇梅花獎得主俞玖林、國家二級演員劉煜領(lǐng)銜主演。

“因情成夢(mèng)，因夢(mèng)成戲”，中國明代戲劇家湯顯祖凝聚畢生心血創(chuàng )作的“臨川四夢(mèng)”以其深邃的思想內涵和美學(xué)意蘊，成為世界戲劇中的瑰寶。其中，又以《牡丹亭》成就最高、影響最大，被認為是中國戲劇發(fā)展史上的里程碑。而昆劇青春版《牡丹亭》在湯顯祖原著(zhù)上，完全繼承原詞，經(jīng)過(guò)精心梳理，創(chuàng )作了以“夢(mèng)中情”、“人鬼情”、“人間情”為核心的故事。全劇精選二十七折，分為上、中、下三本。此次在天津連續三天演出全本《牡丹亭》，用9個(gè)小時(shí)的連貫故事來(lái)演繹這段生死愛(ài)戀。

在談到為什么一定要看全本，如果只看其中一本能不能看懂時(shí)，中華劇院負責人表示，昆劇青春版《牡丹亭》上、中、下三本是相對獨立的故事，只看其中一本完全沒(méi)有問(wèn)題。但如果看全本的話(huà)，隨著(zhù)二十七折的故事發(fā)展，情節起承轉合，娓娓道來(lái)，觀(guān)眾可以慢慢體會(huì )昆曲氣若游絲的“水磨腔”，可以更深刻的感受湯顯祖筆下的“情不知所起，一往而深”的意境。同時(shí)一些年輕觀(guān)眾也不用擔心演出時(shí)間過(guò)長(cháng)，經(jīng)過(guò)這近20年、400多場(chǎng)的演出經(jīng)驗來(lái)看，只要走進(jìn)劇場(chǎng)的觀(guān)眾，都能看到最后。

昆劇青春版《牡丹亭》主要有三大看點(diǎn)。首先，在音樂(lè )和唱腔上，青春版《牡丹亭》在保留傳統唱腔的基礎上融入了現代音樂(lè )審美，同時(shí)加入了大量的幕間音樂(lè )和舞蹈音樂(lè )，豐富了戲曲本身和音樂(lè )的表現力。

其次，在服裝設計上，整體色調淡雅，呈現濃郁的中國山水畫(huà)風(fēng)格，傳統蘇繡工藝將古典美展現得淋漓盡致。為了更具有觀(guān)賞性，青春版《牡丹亭》更創(chuàng )造性地用服裝來(lái)烘托花神出場(chǎng)，傳統的花神拿花舞蹈，改用十二個(gè)月不同的繡花來(lái)表現，讓舞臺的整個(gè)氣氛隨花神獨具特色的表演流動(dòng)起來(lái)。

再次，在舞臺設計上，以灰色地膠鋪就，配合著(zhù)古代大家的書(shū)法和水墨畫(huà)作品景片，恰當留白的“空舞臺”，讓昆曲的古典美學(xué)與現代劇場(chǎng)完美融合，藝術(shù)感滿(mǎn)滿(mǎn)。

在紀錄片《牡丹還魂——白先勇與昆曲復興》中，一位學(xué)者曾談道：“我們習慣了欣賞外來(lái)的玫瑰，驀然回首，才發(fā)現自家后院的牡丹是如此美麗?！?完)

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